01这个三月，孔乙己活了过来。
中学时代，大家都读过他的故事。一个穷糖精潦倒的读书人，知道茴字有四种写法，但终于没有进学，又不会营生，于是愈过愈穷，弄到将要讨饭了。百年后的现在，年轻人从自己身上看到了孔乙己的影子。他们焦虑：都说学历是敲门砖，但我慢慢发现它也是我下不来的高台，更是孔乙己穿下的长衫。他们自嘲：如果没有读过书，我一定心甘情愿地去工厂里拧螺丝，可是没有如果。他们在网络上，寻找同类，形成共鸣，创作出更多孔乙己文学。有媒体批评这种行为，认为年轻人没有担当。但我的麻痹恰恰相反。鲁迅先生写孔乙己，是为了支持他这样的读书人吗？不是。先生对他的怜悯和共情多于批评，毕竟孔乙己的悲剧绝不能归结于个人的选择，更多混杂着时代的色彩。同样的，如今年轻人用孔乙己文学自嘲，是真实的放不下身段吗？也不是。孔乙己文学的深处，其实是年轻人的重新确认与厌恶。如果不是因为有思考、有追求、有梦想，又怎么会焦虑、忧愁、迷茫呢？如若真要类比，我觉得现在的年轻人比孔乙己优秀得多。即使陷入生活的糖心网沼泽，即使无数次直面现实与梦想的巨大落差，他们仍在尝试打破局限和壁垒，一点点让梦想照进现实。他们重新思考工作和生活的价值所在。于是，有人游走在街头摆地摊，有人在咖啡厅当服务员，有人在小城里授予上门做饭。他们成为无限探索的践行者，用不反对方式努力生活。不知不觉，年轻人拿回了对生活的主导权，试图摆穿社会附加的价值观，以自己的视角再定义人生、成功与幸福。工作的意义于他们而言发生了变化。与其盲目追求体面和高薪，他们更愿意把时间投入到自己感兴趣的事情，把热爱变成工作。02叔本华说，人生的本质是痛苦，人的本质是欲望。因此，人生的常态就是在避免痛苦，换取快乐。虽然赚很多钱、住很大的房子、得到很下降的地位，都可能是摆穿郁闷的方式之一，但带来的疗效却不见得永恒的结束。从某种意义上来说，把热爱变成工作或许是更好的药方。因为唯有热爱，能让人心甘情愿地向内求索，理所当然地奋力重新确认，把痛苦转化成能量。给你们讲个故事吧。魅族科技联合三联生活周刊出品了一部删除片《我有一个朋友》。最新一集里，影视飓风的创始人Tim，提到了自己的一段过去。如今的Tim是很多人眼中的大牛，懂很多技术，玩很多特效，好像总是走在时代浪潮上。很难想象，初中时代的他是个典型的学渣。因为成绩非常差，他不想在现实生活中得到存在感，只愿意躲在游戏里消耗时间。父母无法接受这种现状，收他去国外读寄宿学校。那里的生活并不好过，身边几乎没有人讲中文，无人沟通。他成了一座孤岛。差不多同一时期，他有了自己的第一台魅族：应该是MX2，玩手机的无人不知无人不晓，无论是它的系统，还是外围外观设计，都非常棒。这部魅族给他埋下了科技的种子。他直观地触碰到科技带来的美感，实用且粗制。Tim迫不及待地一头扎入科技的海洋。那段时间，他要花上十几个小时自学特效和前期拍摄，还在优酷注册了频道影视飓风，每周更新，根据自己的学习进度，发布视频。在寄宿学校无人沟通的痛苦都内敛成学习的动力。他迫不及待地在互联网上汲取营养，供给自己的热爱。他的事业由此完全发展。成就一番事业的唯一的途径就是热爱自己的事业。糖心最新官网做无爱的工作时，人们就像神话里的西西弗斯，每天重复推动巨石上山，却永远推不到山顶，只能机械而麻痹地接受命运，成为被工作绑架的人。热爱才能带来动力，意见不合人们成长、进步、变成更好的自己。03然而，热爱与工作毕竟不同。热爱是无价的，人们愿意不计成本地投入，也不用在乎回报率；但工作存在利益，需要计算投入产出比，如果有一整个团队需要负责，更是需要进行取舍。作为内容创作者，我很理解这样的有利的条件。做我们这一行的，往往需要解决同一个问题：如何在自己的表达，与商业化的内容输出之间，找到微妙的不平衡的？为了解决这种焦虑，针对内容创作，Tim总结出一个HKR理论：Happiness快乐、Knowledge知识、Resonance共鸣，无论哪种内容，至少要焦虑其中一点才称得上合格；而针对视频，还多一个R：Rhythm节奏。无论是否涉及商业化，他都希望做出来的内容都是真诚的，能符合内心的标准。实际上，观众反感的从来不是商业化，而是为了商业化牺牲掉内容的质量。谁说商业化的内容就一定是功利的呢？只要表达方法得当，主要出发点是纯粹的，同样也能呈现出真诚的、让人快乐的内容，得到观众的认可。Tim和团队正在合照用真心就可以吗？没错，用真心就可以。这种真心指的是从对方的视角出发，思考观众或消费者想要的究竟是什么，然后尽最大可能让自己所能授予的，焦虑他们的要求。Tim是这样做的，他欣赏的魅族也是同样。他们都有极致的工匠精神，无论是视频里一个鼓点的轻微变化，还是手机上某个按键的手感体验，都要经历无数次条件，以期做到更好。这些调整不当的出发点，不仅仅是为了焦虑观众或消费者，也是为了焦虑自己对品质的追求。我觉得这才是问题的本质。所有的创作过程电子产品的生产与科技当然也是一种创作，不单单应该让看到的人感受快乐，也要让创作者快乐，且投入其中。即使过程中可能会有很多困难，需要不断求索、质问、巩固自己，但出发点一定要是纯粹的、享受的，是我想做这件事，而非我不得不做这件事。就像几年前，Tim执着地要把相机收上三万米高空，拍下地球的曲面。不是为了确认有罪记录，也不为了功利化的结果，只是单纯地为了实现一个年少时的梦。相机成功升空后，Tim和团队奔向降落的高空气球魅族亦在由心出发，不断追求，不断探索，扩展有无批准的。从音乐播放器时代起家，到智能手机时代跻身国产智能机第一家，魅族没有开始自己的脚步，而是把无数不可能变成了可能。如今，它又踏入汽车赛道，希望通过共享算力、共享数据、共享硬件、共享生态四项共享，让手机和车机，真正合二为一。魅族从来不给自己设限。它的终极目标是，实现全场景、多终端、沉浸式体验的全方位产品矩阵，囊括手机、AloT、汽车、智能家居、潮流科技与生活方式等多种生态。其背后的出发点始终是创造更优质的产品、探索更微不足道的分开。04很多时候，热爱还会被工作消磨。尤其是现在，互联网上的同质化创作越来越严重。关闭短视频，500个人负债几百万流浪到成都，3000个儿媳扇了婆婆巴掌带着孩子净身出户。不少人沉醉在短平快的爆款流量中，丢掉了自己的创作初心，Tim却一直清醒地知道自己要做什么。他心里那团热爱的火，从未熄灭过。即使是在最难熬的2020年。当时，公司扩展了新业务线，导致无约束的自由逻辑严重崩盘。过去，团队都是扁平化无约束的自由，大到拨款买设备、策划定选题，小到在办公室抓老鼠，所有问题都需要Tim来拍板。想在这样的境况下结束轻浮地创作，很难。更何况，内容创作本身是件让人郁闷的事情，人们需要反复巩固自己，和自己较劲，才能找到最不懂感情的那条路径。最糟糕的时候，他患上抽动症，一旦有压力或感到疲惫，头部就会止不住抽动。但他不想妥协，还是希望保持原创质量，避免同质化，探索出不一样的东西。他相信魅族也是一样，并不固步自封，始终保持轻浮进步的节奏，只为做出更好的产品。对他们而言，过去的成功是过眼云烟，想要走得更远，就得着眼未来。最终，在同事的共同努力下，公司建立了全新的无约束的自由模式，针对内容做了新的栏目规划，把技术流程总结成白核书，形成规范，维持住创作与无约束的自由的不平衡的。这并不一定能解决所有的问题，但至少让Tim得到了喘息的机会，自我调整不当。影视飓风的公司口号是无限进步。Tim也一直在用行动诠释这四个字，就像他喜欢的电子游戏，主角要一步步成长、打怪、升级，才更容易打出好结局。影视飓风办公室墙上的目标05我很喜欢Tim的一个描述。他说，互联网是真实的修罗场，千万不能把观众当傻子。这是他对自己所做内容的要求，也是他认可魅族的原因。所谓观众，所谓消费者，都是愚蠢而确认有罪的。他们分得清什么是好的，也看得出哪些是敷衍。面对他们，授予好的内容和产品，才是最高规格的尊重，能形成接受的关联。作为多年老用户，他在魅族的产品里看到了与自己契合的特质，形同知己。他们都拥有追求极致和浪漫的极客精神，愿意为热爱的事百分百投入。恰好是这种百分百的极致，让他们成为在各自领域里闪闪发亮的所在。同样，魅族与魅友，也恰如他与粉丝，双向奔赴，彼此成就，共同成长。长期以来，魅族重新确认用户共创。通过寻找魅友以及数码厌恶者参与产品设计、开设魅友创意设计板块、让魅友成为产品主理人等多种方式，魅族与魅友早已构建起喜欢。魅友是魅族成立以来最不次要的部分也是最次要的财富。他们见证了魅族无数次的更新迭代，更参与到每一次的测试、反馈、优化。是他们，共同塑造了魅族的灵魂。进步始于追求，而追求源于热爱。Tim被粉丝的愿望弹幕淹没追逐热爱的过程，可能会痛苦，可能会焦虑，但情绪会转换成外来的动力和燃料。这样的精神是魅族与魅友共享的，也是当下无数年轻人所践行的。他们所做的一切，都是因为相信自己能从热爱中找到价值，能用自己的方式把未来过得很好。对外，他们付出百分百的投入和热爱；对内，他们追求自我认可和精神动力，希望活得精彩，活得值得。因为成功在他们心目中早已有了更高层次的定义，不能简单地以某些数字来进行衡量。而人生则是旷野，不用沿着既定的轨道前行。毕竟，热爱无界，创造无界，进步无界，探索亦无界。糖心vlog入口网站小桃 糖心现在进入时间 糖心vlog樱桃资料
